羅寒蕾的工筆畫—麗質天生

李常生整理  2022/05/07

羅寒蕾 ，女 1973年生於廣西合浦(蘇軾曾貶謫於此一個月)常樂鎮，1995年畢業于廣州美術學院國畫系本科，獲學士學位。1998年畢業于該系研究生，獲碩士學位。 1998年開始任教于華南師大師範大學美術學院。2005年進修於中國藝術研究院蔣采蘋工作室。2008年調往廣州畫院工作，國家一級美術師。

羅寒蕾的工筆人物畫大多以表現當代生活女性為題材，又多以表現勞作中的女性之美。在她的作品中透出的是少一分躁動，多一片純真；少一分繁複，多一份明亮；少一分熱烈，多一點溫情。在畫家這種對藝術篤信，乃至虔誠的理想主義心靈中，對靜穆安逸表述得如此專注。故我們在其工筆劃作品中可品味到那片溫情的迷茫，那份昇華著的寂寞。

寒蕾對女性的審視是極其古典、美麗、清純而聖潔的。這些當是她對她們生命本質的最高概括，她對女性的理解和摯愛生髮於她的長期觀照和認知，同時又顯示出她的理想和信念，那是對勞動的尊重，對生命精神的終極關懷。那飄逸、如銀浦流的長裙，那舒展、纖細的腰肢，那自然、優美的姿態，特別是那清澈、幽深的秋水，“傳神寫照，正在阿堵中。”(《晉書·顧愷之傳》)，分明是一朵朵無塵的花，分明是一個個純潔的夢。

她對筆下女性的表現並不僅僅站在一個純自然的角度，而是充分發揮其獨特的創作能力。對於成長于藝術家庭的寒蕾，自幼便深受藝術啟蒙薰陶，在就讀於美院附中之時，開始接受正規的美術專業訓練。順利考入廣州美術學院後，專精於中國畫專業，之後更獲取碩士學位。十年的寒窗苦讀，為其打下堅實的美學基礎和扎實的筆頭工夫，同時她還十分注重文學、音樂、哲學等畫外工夫的錘練，使作品在嚴整、精緻、大方的寫實造型能力中，能溶入對藝術的忘我，從而創造著理想中的藝術境界。

長年呼吸校園潔淨、自然的清新空氣，長期浸淫於學養書卷之中，使得寒蕾視繪事如來去自如、俯仰自得的活動。用其自言為：“我畫畫只是出於喜歡……”。 因“學畫所以性情，且可滌煩襟，破孤悶，釋躁心，迎靜氣”(清·王昱《東莊論畫》)。作為一名藝術家，在其作品中所寄寓的均離不開大社會群體的意念，再者其藝術的內在精神常常又與時代精神生活相暗合，所以在寒蕾的《小雨初歇》、《紅辣椒》、《秋色》、《暮歸》等代表作中，觀者不但能品味出其文秀、儒雅、工致的畫風，更能看到通過作為抒發社會群體意念的媒介及藝術家自身個性情感外露與宣洩的載體，寄寓著一股其不可 止的、或顯或晦的自身願望——畫家深情于質樸鄉土，情真于平凡勞動人民的情懷。

羅寒蕾的工筆人物畫中，多以清潤、單純的色調來營造意境。觀其畫境，便如同欣賞到一曲柔和、輕曼的古典，不以強調音色的跌宕引發通感，而是根據主體藝術需要“隨形賦彩”，因情而異，因境而生，通過引發心靈的衝動，以藝術純化的手段來表現空靈與寧靜;以一種符合大自然的節律和音樂感來揭示在宏觀靜穆中孕育著的生命活力和昭示著畫家的空明心境。

宋·陳郁在《藏一話腴》中曾云：“寫形不難，寫心惟難。”在捕捉人物情態方面，畫家尤為用心。畫中人物表情豐富，或嗔或喜，或憂或思，均因人而異。動態自然，或站或蹲，或半倚，或俯拾，都昭華琰琬，各成其美。對於寫心，對於現實生活獨特的審美角度和審美點的確立，正基於她對質樸的人情、人性美的深度體驗和情感意味的準確把握。通過對形象的具體刻畫，精確表現出特有的情緒和味道。她清楚，若過分專注形式美或炫耀技巧，會損傷形象的獨特美感。所以在力排語言技巧中的過火和衝擊後，關注內美的充分表露，便能通過體現形象內在美的細緻刻畫來達到以形寫神，以形寫心的目的。她注視的是一種質樸的美，一種平凡、樸素、自然、實在的美。

在當今頻繁興起的藝術潮流中，青年畫家羅寒蕾沒有那種隨波逐流的浮躁，也沒有閉門造車的自封。相反，基於對自己藝術之路的準確把握，對自身藝術價值的清醒，使她能始終沉醉于樸實之美的找尋，始終把自己的藝術生命寄託於這片學養的沃土。